Pestaña Soy Arty

Pestaña con su última alineación (incluida Amanda Veneno), en el directorio.

FELIZ CUMPLEAÑOS WOODY ALLEN

El director y guionista Woody Allen, ganador del premio Oscar en diversas ocasiones hoy está de cumpleaños, él cumple 73 años.

Siempre que estoy deprimido recurro a su filmografía y es inevitable no sentirme reconfortado con sus diálogos agudos y absurdos a la vez.

Infancia
Vivían en Flatbush, un barrio en el que vivían pequeñas familias burguesas, preocupadas por la seguridad económica y aferrados a sus propios valores: “Creían en Dios y en las moquetas”. En definitiva, no era un barrio rico pero tampoco era un barrio marginal.No destacó durante su infancia, sus compañeros de clase prácticamente no le recuerdan, pasó casi desapercibido por la Escuela Pública nº 99: “una escuela para maestros con trastornos emocionales”, con unas notas bastantes mediocres.No tenía demasiados amigos, y sus compañeros le llamaban Red (por el color del pelo), cosa que a él no le hacía demasiada gracia. Más adelante contaría en uno de sus shows:”Me llamó Floyd, el energúmeno de la pandilla, un cerebro de vegetal en una chaqueta de cuero, -Eh Red- y yo, que me dirijía a clases de violín, monté en colera. -Mi nombre no es Red. Si quieres llamarme lo haces por mi nombre de pila: señor Allen- .Aquel invierno lo pasé en una silla de ruedas después de que los médicos me extrajeran el violín. Afortunadamente no tomaba clases de violonchelo”.Estaba más interesado en sus juegos de magia y prestidigitación, en el cine, el jazz y el deporte. Sí, a pesar de la apariencia enclenque de Allen, era un deportista bastante completo: “jugaba a todo tipo de juegos, y a muchos de ellos muy bien”. Incluso llegó a competir en boxeo (quién lo diría).Sin embargo, el propio Allen al hablar de su infancia, dijo: “Aunque no me faltaron ninguna de las comodidades de la infancia, yo era un niño triste, y todo me dejaba insatisfecho”.

MUSICALIZACIÓN EN VIVO DE 'EL GABINETE DEL DR. CALIGARI'

La musicalización de 'El Gabinete del Dr. Caligari' ha sido reprogramada para el día viernes 19 de diciembre, seguidamente también se musicalizará la cinta clásica de horror 'Nosferatu'.

LUGAR: AUDITÓRIUM GÜIDO FERNÁNDEZ DE CÓRDOVA (AV. SAN MARTÍN 361)
FECHA: VIERNES 19 DE DICIEMBRE
HORA: 18 Hrs.

INGRESO LIBRE

SINOPSIS 'EL GABINETE DEL DR. CALIGARI':

El gabinete del doctor Caligari (titulo original Das Kabinett des Doktor Caligari) es una película muda de 1920 dirigida por Robert Wiene y protagonizada por Werner Krauß (Doctor Caligari), Conrad Veidt (Cesare), Friedrich Feher (Francis), Lil Dagover (Jane) y Hans Heinrich von Twardowski (Alan), considerada la pionera del cine expresionista alemán. Su productora es Decla. Fue una de las primeras películas producidas en los estudios alemanes UFA. El director Robert Wiene hace un excelente trabajo con las emociones de los personajes y la presencia de estos.

El productor, Erich Pommer, de la Decla-Bioscop, quería que fuera Fritz Lang quien dirigiera la película, pero Lang tenía otros compromisos en ese momento, de modo que acabo siendo Wiene quien la dirigió.

Narra los estremecedores crímenes que cometía el sonámbulo Cesare, bajo las órdenes hipnóticas del doctor Caligari, que recorría las ferias de las ciudades alemanas exhibiendo a éste. La idea de los guionistas era la de denunciar la actuación del Estado alemán durante la guerra. El guión original de la película, de Hans Janowitz y Carl Mayer, fue modificado y Wiene, seguramente presionado por la productora y ésta por las autoridades alemanas, añadió una escena inicial y otra final que trastocaban el sentido de la historia, quedando convertida en el relato de un loco.

La cinta es considerada como el primer film expresionista de la historia, y destacan los decorados distorsionados que crean una atmósfera amenazante. Los responsables de la escenografía fueron Walter Rörig, Walter Reimann y Hermann Warm, miembros del grupo Strum. El expresionismo fue una edad dorada del cine, en donde los mayores representantes fueron: Fritz Lang, George Wilhelm Pabst y F.W. Murnau, Paul Wegener.

La película se caracteriza por la estilización de los decorados (retorcidos y con ángulos imposibles), la forma exagerada de actuar y el coloreado posterior de las escenas, dejándolas en tonos azules, sepia o verdes. Hay también un curioso uso de máscaras para hacer fundidos en negro progresivos, dejando destacada una parte de la acción.

Los decorados están distorsionados, ya que se representan como si fueran una maqueta o cartones pintados superpuestos para crear ilusiones. De esta manera se genera una sensación de angustia y de opresión casi constantes; nos encontramos ante un mundo puntiagudo y lleno de angulos, constantemente amenazador. Se enfatizan sombras oscuras y contrastes, como en su comienzo, al aparecer la chica que resalta del fondo. Se nota que hay un uso de luces artificiales. El expresionismo influiría luego, por ejemplo a Hitchcock.

SINOPSIS NOSFERATU:

Thomas Hutter es un empleado de una compañía inmobiliaria en Wismar, Alemania, que vive tranquilamente con su esposa. Un día su jefe, Knock, recibe una extraña carta escrita con símbolos que reconoce como del Conde Orlok, quien desea comprar una casa en Wismar. Knock envía a Hutter a los Cárpatos para concretar con el Conde Orlok la venta de la casa. Hutter deja a su esposa Ellen en casa de su amigo Harding y se embarca.

DIGITAL PARTY

DEAD DISCO PRESENTS:
ESTE SABADO 13 DE DICIEMBRE TONO ELECTRÓNICO:

SYNTH SESSIONS A CARGO DE: DJ FILINICH AND DOCTOR MUSIC
CON LO MEJOR DEL SYNTHPOP, NEW WAVE , FUTURE POP, EBM AND MANY MORE
Y LOS ESPECIALES DE LADYTRON Y NINE INCH NAILS.

SPONSORS: DOCTOR MUSIC, LA HORA PUNTA, DRAKON GOTHIC STORE Y UPT RADIO UNIVERSIDAD

HORA: 8 p.m. (Hora exacta)

Lugar: Rest. LA CASONA (Av. Bolognesi 943)

Entrada: 6 soles

MARIA DANIELA Y SU SONIDO LASSER EL TUVIERA NO EXISTE

Foetus - The Sound of Progress - 1988 (extracto de documental)

The sound of progress es un documental de 40 minutos dirigido por Alexander Oey, que originalmente se transmitió en la televisión holandesa, y también formó parte del Festival Internacional de Rotterdam de 1988.

Incluye una entrevista a James G. Thirlwell de Foetus

ENTREVISTA A JAMC EN LIMA

Entrevista a William y Jim Reid de Jesus and The Mary Chain en su paso por Lima. Una de las bandas más ruidosas de los ochentas. Escuchen lo que dice Jim sobre los ochentas y de paso presten atención a ese acento escocés tan pesado de los 2 hermanos... genial...



Video extra de Just like honey una de las canciones más recordadas del primer disco Psychocandy, debido a su inclusión en la cinta Lost in Translation de Sofia Coppola.